【动漫杂谈】关于漫画分镜：

这期来说下漫画分镜。开篇前得说明一点，漫画的分页、分格、构图乃至对话框，都是可以单独拿出来讨论的，这里先统一放进分镜里面说，可能会有好几期。例子全部来自藤本树的《电锯人》，倒不是他的分镜有多么规范和标准，单纯是因为我的个人爱好。

类似于“景别”，漫画也有相应的用语来形容画面的结构。根据主体的从大到小，可以把画面分为UP（特写），Long（全景或远景），右上格则是介于两者之间的（中景）。

另外，根据头部在画框的位置，也可以分为“上、中、下”，三类。头部位于画框中部的比较常见，可以看第一张图的案例。一般来讲，偏移画面中部的构图会带有一定的“失衡感”，进而自带一定的叙事意图。不过塞雷这张只是为了表示“角色站了起来”。

依据人面部的角度可以分为，正面、侧面和半面，前两者用的特别多，也倾向于较为客观的叙事。而半面往往是UP，倾向于情感的表达，一般不会随便使用。

另外根据相邻分格的尺寸，也可以分为“大”和“小”两类；根据画面信息量的密度也可以分为“密”和“疏”两类。被强调的重点，往往会放进密度较高的大框中。

这些常见的构图思路其实都是字面的意思，不难理解。但将他们组合到一起之后，又会产生特定的叙事或抒情效果。

比如这是一组典型的若干个UP→Long的分镜组合，体现的是角色睹物思人之后的痛苦状态。这是一种由内而外的感情传递方式，甚至不需要用台词进行解说。

之后是一组Long→Up的分镜。电次站在门口听到了哭声，犹豫是否要开门进去。这是一种先交代背景和氛围，然后再描写内心活动的分镜思路，是一种由外而内的情感传递。

UP→UP的镜头的镜头组合，类似电影或动画的正反打，适合描述对话，但漫画往往倾向于避免出现相似镜头的多次重复。

Long→Long的镜头组合，倾向于描写环境变化和人物互动的过程，有较为客观的叙事性。在打戏中用得也很多。

在实际应用中，上述的所有基本用法其实有很多变通。比如这一页用了两次Long→UP，讲述了两件事，其一是看到门，听到门后说的话时，从梦中惊醒；其二是看到猫之后，才确认自己的确是做梦了。本质上依然是先交代氛围，再描写心理的分镜思路。

另外，其实框与框的组合只是漫画分镜魅力的冰山一角，具体的构图方式也有很多值得讨论的地方。下期大概会讲一下漫画的“镜头语言”，以及对观众的“视线引导”手法，敬请期待。